quarta-feira, 30 de setembro de 2009
sábado, 26 de setembro de 2009
Cartaz, 24 de Setembro de 2009
Para redescobrir o cinema de Pedro Costa
Pedro Costa, cineasta de “No Quarto da Vanda” e “Juventude em Marcha”, está de volta através da reposição do seu primeiro filme, “O Sangue”. João Lopes comenta as novidades, numa semana em que o cinema português surge ainda em destaque através da edição em DVD de “Entre os Dedos”, de Tiago Guedes e Frederico Serra.
SIC
Foi já há vinte anos que Pedro Costa se estreou na longa-metragem, com “O Sangue”, uma visão desencantada do quotidiano em esplendorosas imagens a preto e branco. Com Pedro Hestnes e Inês de Medeiros, o filme reaparece, agora, em cópia restaurada — é o primeiro evento de uma “operação Pedro Costa” que culminará na estreia de “Ne Change Rien” (em Novembro), ao mesmo tempo que, em Londres, a Tate Modern exibe uma retrospectiva integral da obra do cineasta.
No panorama dos filmes de ficção científica com componentes de cinema de terror, “Distrito 9”, de Neill Blomkamp, é uma das propostas mais originais e desconcertantes dos últimos tempos. Trata-se de uma história de extraterrestres que estão no nosso planeta, não como invasores, mas apenas porque a sua nave se avariou: foram recebidos e integrados, de forma compulsiva, num bairro (Distrito 9) nos arredores de Joanesburgo, gerando uma situação de crescente tensão.
Combinando os artifícios dos efeitos especiais com um grande realismo, esta é uma produção com chancela de Peter Jackson (“O Senhor dos Anéis”) e marca a estreia nas longas-metragens de Blomkamp, curiosamente um cineasta nascido em Joanesburgo.
“Os Homens que Odeiam as Mulheres”, de Niels Arden Oplev, é um “thriller” baseado num dos grandes fenómenos literários dos últimos anos: a trilogia “Millennium”, do sueco Stieg Larsson. Este filme adapta o primeiro romance da trilogia, enquanto estão já em marcha as versões cinematográficas dos outros dois livros.
No DVD, a principal novidade da semana também fala português. Chama-se “Entre os Dedos” (2008), tem assinatura da dupla Tiago Guedes/Frederico Serra e propõe uma visão realista de uma existência social tão frágil quanto carregada de emoções. Trata-se, aliás, curiosamente, de uma outra proposta com imagens a preto e branco. No elenco figuram os nomes de Isabel Abreu, Filipe Duarte e Nuno Lopes.
Finalmente, ainda no DVD, convém não esquecer a edição de “O Estrangeiro” (1946), de Orson Welles, retrato minucioso de um nazi que tenta passar despercebido na vida de uma pequena cidade americana. O próprio Welles interpreta o papel central, contracenando, entre outros, com Loretta Young e Edward G. Robinson.
Pedro Costa, cineasta de “No Quarto da Vanda” e “Juventude em Marcha”, está de volta através da reposição do seu primeiro filme, “O Sangue”. João Lopes comenta as novidades, numa semana em que o cinema português surge ainda em destaque através da edição em DVD de “Entre os Dedos”, de Tiago Guedes e Frederico Serra.
SIC
Foi já há vinte anos que Pedro Costa se estreou na longa-metragem, com “O Sangue”, uma visão desencantada do quotidiano em esplendorosas imagens a preto e branco. Com Pedro Hestnes e Inês de Medeiros, o filme reaparece, agora, em cópia restaurada — é o primeiro evento de uma “operação Pedro Costa” que culminará na estreia de “Ne Change Rien” (em Novembro), ao mesmo tempo que, em Londres, a Tate Modern exibe uma retrospectiva integral da obra do cineasta.
No panorama dos filmes de ficção científica com componentes de cinema de terror, “Distrito 9”, de Neill Blomkamp, é uma das propostas mais originais e desconcertantes dos últimos tempos. Trata-se de uma história de extraterrestres que estão no nosso planeta, não como invasores, mas apenas porque a sua nave se avariou: foram recebidos e integrados, de forma compulsiva, num bairro (Distrito 9) nos arredores de Joanesburgo, gerando uma situação de crescente tensão.
Combinando os artifícios dos efeitos especiais com um grande realismo, esta é uma produção com chancela de Peter Jackson (“O Senhor dos Anéis”) e marca a estreia nas longas-metragens de Blomkamp, curiosamente um cineasta nascido em Joanesburgo.
“Os Homens que Odeiam as Mulheres”, de Niels Arden Oplev, é um “thriller” baseado num dos grandes fenómenos literários dos últimos anos: a trilogia “Millennium”, do sueco Stieg Larsson. Este filme adapta o primeiro romance da trilogia, enquanto estão já em marcha as versões cinematográficas dos outros dois livros.
No DVD, a principal novidade da semana também fala português. Chama-se “Entre os Dedos” (2008), tem assinatura da dupla Tiago Guedes/Frederico Serra e propõe uma visão realista de uma existência social tão frágil quanto carregada de emoções. Trata-se, aliás, curiosamente, de uma outra proposta com imagens a preto e branco. No elenco figuram os nomes de Isabel Abreu, Filipe Duarte e Nuno Lopes.
Finalmente, ainda no DVD, convém não esquecer a edição de “O Estrangeiro” (1946), de Orson Welles, retrato minucioso de um nazi que tenta passar despercebido na vida de uma pequena cidade americana. O próprio Welles interpreta o papel central, contracenando, entre outros, com Loretta Young e Edward G. Robinson.
quinta-feira, 24 de setembro de 2009
segunda-feira, 21 de setembro de 2009
sexta-feira, 18 de setembro de 2009
Cartaz, 17 de Setembro de 2009
Ang Lee revisita memórias de Woodstock
Com "Taking Woodstock", Ang Lee propõe uma revisitação do lendário festival de música rock; como complemento do filme, passa "Arena", de João Salaviza, Palma de Ouro das curtas-metragens em Cannes. Esta é também a semana em que estreia "A Esperança Está Onde Menos Se Espera", novo filme de Joaquim Leitão. João Lopes comenta as novidades, destacando o lançamento de "Estado de Guerra", o filme de Kathryn Bigelow sobre os soladados americanos no Iraque.
SIC
Como foram os bastidores do Festival de Woodstock? Quarenta anos depois, Ang Lee faz um retrato das atribulações de um evento que há muito entrou para a lenda. Como complemento do filme é possível ver "Arena", de João Salaviza, filme sobre um bairro urbano consagrado no passado mês de Maio, em Cannes, com a Palma de Ouro das curtas-metragens.
"Séraphine", de Martin Provost, é um dos grandes fenómenos recentes da produção cinematográfica francesa. Trata-se de um retrato íntimo de Séraphine de Senlis, pintora da primeira metade do século XX assombrada pela depressão e pela loucura. O filme foi consagrado nos últimos Césares, arrebatando sete prémios, incluindo o de melhor filme francês de 2008.
Chega também às salas "Pânico em Hollywood", uma comédia dramática de Barry Levinson que nos propõe um retrato muito cáustico dos bastidores da produção cinematográfica americana. Apresenta um elenco de luxo, incluindo Robert De Niro, Robin Wright Penn e Bruce Willis.
Finalmente, temos a estreia de "Estado de Guerra" (no original, "The Hurt Locker"), por certo um dos mais intensos e perturbantes filmes de guerra produzidos nos últimos anos nos EUA. As suas personagens principais são os soldados que integram uma brigada especial, no Iraque, encarregada do desmantelamento de bombas: o filme propõe um retrato muito íntimo do seu dia a dia, numa rotina de permanente instabilidade entre a vida e a morte. Dirigido por Kathryn Bigelow, a cineasta de "Ruptura Explosiva" (1991) e "Estranhos Prazeres" (1995), "Estado de Guerra" apresenta um notável elenco, liderado por Jeremy Renner, Anthony Mackie e Brian Geraghty. O filme passou em Veneza/2008, onde recebeu várias distinções, incluindo o prémio da Human Rights Film Network.
Com "Taking Woodstock", Ang Lee propõe uma revisitação do lendário festival de música rock; como complemento do filme, passa "Arena", de João Salaviza, Palma de Ouro das curtas-metragens em Cannes. Esta é também a semana em que estreia "A Esperança Está Onde Menos Se Espera", novo filme de Joaquim Leitão. João Lopes comenta as novidades, destacando o lançamento de "Estado de Guerra", o filme de Kathryn Bigelow sobre os soladados americanos no Iraque.
SIC
Como foram os bastidores do Festival de Woodstock? Quarenta anos depois, Ang Lee faz um retrato das atribulações de um evento que há muito entrou para a lenda. Como complemento do filme é possível ver "Arena", de João Salaviza, filme sobre um bairro urbano consagrado no passado mês de Maio, em Cannes, com a Palma de Ouro das curtas-metragens.
"Séraphine", de Martin Provost, é um dos grandes fenómenos recentes da produção cinematográfica francesa. Trata-se de um retrato íntimo de Séraphine de Senlis, pintora da primeira metade do século XX assombrada pela depressão e pela loucura. O filme foi consagrado nos últimos Césares, arrebatando sete prémios, incluindo o de melhor filme francês de 2008.
Chega também às salas "Pânico em Hollywood", uma comédia dramática de Barry Levinson que nos propõe um retrato muito cáustico dos bastidores da produção cinematográfica americana. Apresenta um elenco de luxo, incluindo Robert De Niro, Robin Wright Penn e Bruce Willis.
Finalmente, temos a estreia de "Estado de Guerra" (no original, "The Hurt Locker"), por certo um dos mais intensos e perturbantes filmes de guerra produzidos nos últimos anos nos EUA. As suas personagens principais são os soldados que integram uma brigada especial, no Iraque, encarregada do desmantelamento de bombas: o filme propõe um retrato muito íntimo do seu dia a dia, numa rotina de permanente instabilidade entre a vida e a morte. Dirigido por Kathryn Bigelow, a cineasta de "Ruptura Explosiva" (1991) e "Estranhos Prazeres" (1995), "Estado de Guerra" apresenta um notável elenco, liderado por Jeremy Renner, Anthony Mackie e Brian Geraghty. O filme passou em Veneza/2008, onde recebeu várias distinções, incluindo o prémio da Human Rights Film Network.
quarta-feira, 16 de setembro de 2009
sexta-feira, 11 de setembro de 2009
Cartaz, 10 de Setembro de 2009
Madonna estreia-se como cineasta
"Sujidade e Sabedoria" é o destaque da semana, marcando a estreia de Madonna como realizadora de filmes. Esta é também a semana em que chega às salas o mais recente título do espanhol Pedro Almodóvar. João Lopes comenta as novidades, destacando ainda o lançamento em DVD de "Film Noir", um desenho animado para espectadores adultos.
SIC
Eugene Hutz, vocalista do grupo de "punk cigano" Gogol Bordello, é o actor principal do primeiro filme dirigido por Madonna. Chama-se "Sujidade e Sabedoria" e apresenta-nos uma teia de personagens de sensibilidade mais ou menos marginal, tendo por pano de fundo o quotidiano de Londres. Tal como sugere o título, é um retrato íntimo de entidades contrárias: o Bem e o Mal, a inocência e da culpa.
Quem está de volta é Richard Eyre, nome grande do teatro inglês e, de vez em quando, realizador de filmes (o último tinha sido "Diário de um Escândalo", com Cate Blanchett e Judi Dench). Agora, adaptando um conto de Bernard Schlink, Eyre conta a história atribulada de um triângulo amoroso. Como sempre, o elenco é de luxo: Liam Neeson, Laura Linney e Antonio Banderas.
Entretanto, esta é ainda a semana de lançamento do filme com que o espanhol Pedro Almodóvar participou, no passado mês de Maio, no Festival de Cannes: chama-se "Abraços Desfeitos" e tem, como sempre, chancela da sua casa produtora El Deseo. Nele se conta a história de um realizador de cinema que vive assombrado por um acidente que o deixou cego, no qual perdeu a mulher da sua vida. Com Penélope Cruz, musa do cineasta, esta é também uma reflexão sobre os mecanismos da criação artística e as suas relações com os sentimentos mais secretos dos respectivos autores.
Na área do DVD, a novidade da semana dá pelo nome de "Film Noir", co-realização de D. Jud Jones e Risto Topaloski que, como o título sugere, tem a ver com os ambientes clássicos do policial e do "filme negro". Com uma particularidade: trata-se de um filme de animação com temas e ambientes para adultos. É mais um inédito que não passou pelas salas.
"Sujidade e Sabedoria" é o destaque da semana, marcando a estreia de Madonna como realizadora de filmes. Esta é também a semana em que chega às salas o mais recente título do espanhol Pedro Almodóvar. João Lopes comenta as novidades, destacando ainda o lançamento em DVD de "Film Noir", um desenho animado para espectadores adultos.
SIC
Eugene Hutz, vocalista do grupo de "punk cigano" Gogol Bordello, é o actor principal do primeiro filme dirigido por Madonna. Chama-se "Sujidade e Sabedoria" e apresenta-nos uma teia de personagens de sensibilidade mais ou menos marginal, tendo por pano de fundo o quotidiano de Londres. Tal como sugere o título, é um retrato íntimo de entidades contrárias: o Bem e o Mal, a inocência e da culpa.
Quem está de volta é Richard Eyre, nome grande do teatro inglês e, de vez em quando, realizador de filmes (o último tinha sido "Diário de um Escândalo", com Cate Blanchett e Judi Dench). Agora, adaptando um conto de Bernard Schlink, Eyre conta a história atribulada de um triângulo amoroso. Como sempre, o elenco é de luxo: Liam Neeson, Laura Linney e Antonio Banderas.
Entretanto, esta é ainda a semana de lançamento do filme com que o espanhol Pedro Almodóvar participou, no passado mês de Maio, no Festival de Cannes: chama-se "Abraços Desfeitos" e tem, como sempre, chancela da sua casa produtora El Deseo. Nele se conta a história de um realizador de cinema que vive assombrado por um acidente que o deixou cego, no qual perdeu a mulher da sua vida. Com Penélope Cruz, musa do cineasta, esta é também uma reflexão sobre os mecanismos da criação artística e as suas relações com os sentimentos mais secretos dos respectivos autores.
Na área do DVD, a novidade da semana dá pelo nome de "Film Noir", co-realização de D. Jud Jones e Risto Topaloski que, como o título sugere, tem a ver com os ambientes clássicos do policial e do "filme negro". Com uma particularidade: trata-se de um filme de animação com temas e ambientes para adultos. É mais um inédito que não passou pelas salas.
quarta-feira, 9 de setembro de 2009
terça-feira, 8 de setembro de 2009
sexta-feira, 4 de setembro de 2009
Cartaz, 3 de Setembro de 2009
Cinema em Cartaz: Claire Denis relança o melodrama em estilo francês
O melodrama francês está de volta com “35 Shots de Rum”, na mesma semana em que se estreia o filme de acção norte-americano “Assalto ao Metro 123”. João Lopes comenta as estreias da semana, destacando o lançamento em DVD de um documentário de Harry Moses, centrado na venda de um quadro de Jackson Pollock.
SIC
Claire Denis é uma cineasta francesa cuja obra está marcada por um gosto particular pelo género melodramático. Está de regresso com “35 Shots de Rum”, filme de histórias cruzadas em que predominam personagens de raízes africanas, passando por diversas questões de integração profissional e social.
De regresso também está Tony Scott, especialista do “thriller” urbano. O seu novo filme chama-se “Assalto ao Metro 123” e, como o título sugere, centra-se numa situação de extrema tensão tendo por cenário a cidade de Nova Iorque – trata-se um “remake” de uma produção de 1974, com Walther Matthau e Robert Shaw; agora, os protagonistas são Denzel Washington e John Travolta.
No sector do DVD, o primeiro destaque vai para um documentário que conta a história insólita de uma condutora de camiões TIR que comprou um quadro por 5 dólares e, um belo dia, veio a saber que se poderia tratar de uma obra de Jackson Pollock ( com um valor de cerca de 50 milhões de dólares): chama-se “Quem afinal é Jackson Pollock?” e tem realização de Harry Moses.
No campo das aventuras, “Sin City” foi um fenómeno recente, dando nova projecção ao nome do autor da respectiva banda desenhada, Frank Miller. Depois disso, Miller assumiu-se como realizador, curiosamente não para filmar qualquer outra das suas obras, antes para dirigir uma adaptação de outra BD clássica: “The Spirit”, de Will Eisner. “The Spirit” já está disponível em DVD, contando com um elenco que inclui Gabriel Macht, Eva Mendes, Samuel L. Jackson e Scarlett Johansson. A edição é especialmente rica em extras, não só pelas entrevistas (com técnicos e actores), mas também por mostrar a rodagem em estúdio, toda ela baseada na aplicação de cenários digitais.
O melodrama francês está de volta com “35 Shots de Rum”, na mesma semana em que se estreia o filme de acção norte-americano “Assalto ao Metro 123”. João Lopes comenta as estreias da semana, destacando o lançamento em DVD de um documentário de Harry Moses, centrado na venda de um quadro de Jackson Pollock.
SIC
Claire Denis é uma cineasta francesa cuja obra está marcada por um gosto particular pelo género melodramático. Está de regresso com “35 Shots de Rum”, filme de histórias cruzadas em que predominam personagens de raízes africanas, passando por diversas questões de integração profissional e social.
De regresso também está Tony Scott, especialista do “thriller” urbano. O seu novo filme chama-se “Assalto ao Metro 123” e, como o título sugere, centra-se numa situação de extrema tensão tendo por cenário a cidade de Nova Iorque – trata-se um “remake” de uma produção de 1974, com Walther Matthau e Robert Shaw; agora, os protagonistas são Denzel Washington e John Travolta.
No sector do DVD, o primeiro destaque vai para um documentário que conta a história insólita de uma condutora de camiões TIR que comprou um quadro por 5 dólares e, um belo dia, veio a saber que se poderia tratar de uma obra de Jackson Pollock ( com um valor de cerca de 50 milhões de dólares): chama-se “Quem afinal é Jackson Pollock?” e tem realização de Harry Moses.
No campo das aventuras, “Sin City” foi um fenómeno recente, dando nova projecção ao nome do autor da respectiva banda desenhada, Frank Miller. Depois disso, Miller assumiu-se como realizador, curiosamente não para filmar qualquer outra das suas obras, antes para dirigir uma adaptação de outra BD clássica: “The Spirit”, de Will Eisner. “The Spirit” já está disponível em DVD, contando com um elenco que inclui Gabriel Macht, Eva Mendes, Samuel L. Jackson e Scarlett Johansson. A edição é especialmente rica em extras, não só pelas entrevistas (com técnicos e actores), mas também por mostrar a rodagem em estúdio, toda ela baseada na aplicação de cenários digitais.
terça-feira, 1 de setembro de 2009
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